目前，全国电影银幕已超8万块，连续多年居世界第一。为吸引更多观众走进影院，不少影院在“沉浸感”上做文章，沉浸式影院应运而生。沉浸式影院的主要形式有：球幕沉浸式影院、环幕沉浸式影院、折幕沉浸式影院、异形沉浸式影院。自诞生以来，沉浸式影院以其新颖的展现形式、多变的展示风格、沉浸式的影音体验和个性化的外部造型而备受关注。沉浸式投影本身就是高科技创新的产物，每一次亮相都会引起相关媒体的关注，有自己的传播特征。利用投影融合技术，将多变和不规则的画面结合起来，展现出一幅完整的画面，可应用于各种展厅环境，适应性强。

沉浸式影院通过环抱式的展示方式、立体式的音箱结构、数字化的展示内容以及AR/VR技术的应用，使体验者真正感受到身临其境的观影体验，沉浸其中，无法自拔。层出不穷的新技术，已在向电影这一诞生已逾百年的文化娱乐方式发起挑战。随着VR等增进现实新技术方兴未艾，“元宇宙”等新概念也不断赋能沉浸式影院。如同《黑客帝国》《头号玩家》展现的虚拟世界等不断迭代的技术革新，都会对电影院带来“降维打击”。

沉浸范式：

国内外知名影院的沉浸逻辑与迭代趋势

《天堂电影院》

澳大利亚布鲁姆太阳电影院Sun Pictures

1、露天影院：澳大利亚布鲁姆太阳电影院Sun Pictures

该电影院始建于1913年，并于1916年12月9日投入使用。虽然几经易主，但这里是世界上运营时间最长的露天电影院，1995年这里入选澳大利亚国家遗产名录。而且这里也可能是世界上唯一一家经常被海水潮汐影响的电影院了，有时候可能观众正看着电影，脚下已经被海水淹没了。沉浸自然的电影院，在欣赏观影故事的同时，与田野风光相互交映创造全新的观影体验。

澳大利亚布鲁姆太阳电影院Sun Pictures

这里除了古老的历史，放映设备也是与时俱进，这里有一个被称为“电影花园”（Picture Garden）的地方，可以在不同的银幕上放映不同的电影，也是它与其他露天影院最不同之处。

2、海滩影院：澳大利亚悉尼亚弗海滩影院

澳大利亚悉尼亚弗海滩电影院

该影院前身是1948年亨特一家在自家前院设立的露天放映场，直到1951年才建成为电影院，且一直保持着家族经营的方式。影院位于澳大利亚中心海岸地区，悉尼附近，离太平洋只有100米，外观看起来像个冲浪棚屋或者海滩酒吧。虽然只有一块银幕，但是在六十多年里，无论是商业大片还是艺术电影，这里都有放映，也经常会举办各类电影节以及电影首映礼，有时还会在漂亮的露台上伴着海浪声举行映后交流会。

澳大利亚悉尼亚弗海滩电影院

纽约大都会歌剧院、英国国家剧院，以及来自世界各地的芭蕾舞剧也都曾选择在这里上演。这里不仅仅是个剧场，影院和海滩和谐一体，来这里体验一场电影是很多到澳大利亚旅行的游客必打卡的选择。

3、中式影院：美国洛杉矶中国剧院TCL Chinese Theatre

希德·格劳曼在投资成功埃及剧院后投资的“宫殿式剧院”，外观像一个大型的中国宝塔，采用巨大的中国龙图案，门口两边是明代的守卫狮像，铜屋顶两侧有小型的龙图案。遗憾的是20世纪30年代安装的独立售票窗口和两侧的霓虹跑马灯已被拆除，无法恢复。在过去的近70年中，很多好莱坞巨片曾在这里举行首映式，世界级艺术家和好莱坞大腕都曾在中国剧院的舞台上进行过演出，这里也不止一次举办过奥斯卡颁奖仪式，每年还有数以百万计的观众和游客来到这里观摩演出或参观，中国剧院已成为洛杉矶、加州乃至美国不可替代的招揽观光客的重要景点。

美国洛杉矶中国剧院TCL Chinese Theatre

这间位于好莱坞星光大道的影院曾在1944-1946年间承办奥斯卡颁奖典礼，1968年被列入历史文化地标，据说影院建设期间因为格劳曼不小心在未干的水泥地上踩了一脚，这里就有了留手印和脚印的传统，粗略统计，至今至少有200名好莱坞及全世界电影人在剧院的前院留下手印、脚印和签名，包括成龙、李安。

美国洛杉矶中国剧院TCL Chinese Theatre

这里不仅仅是观光景点，同样可以成为视听享受的超级影院，2013年4月，影院宣布改造成IMAX影院，成为世界上座位最多的IMAX影院。2013年1月11日起正式改名为“TCL中国剧院”，也是首次与企业的冠名合作。

美国佛罗里达州坦帕市坦帕剧院

4、欧式影院：美国佛罗里达州坦帕市坦帕剧院

虽然不是第一座，但坦帕剧院是宫殿式影院盛行时期的代表，在那个年代，普通人花上10美分，就能得到2小时的王室享受。20年代末期，这里平均每周都有超过9000万观众观影，至今仍保存完好。

美国佛罗里达州坦帕市坦帕剧院

坦帕剧院以地中海风格独树一帜，吸纳了包括摩尔人、西班牙、拜占庭、意大利文艺复兴和希腊复兴的建筑风格，被描绘成夜空的天花板甚至还包括99个用微小的嵌入式灯泡制成的“闪烁的星星”。

美国佛罗里达州坦帕市坦帕剧院

这里每天都有全球独立电影和纪录片放映，影院是非盈利性质，日常运作全靠赞助商以及日常门票销售支撑，也经常成为背景出现在各种电影电视中。

5、都市影院：英国伯克翰斯德雷克斯影院Rex Cinema

该影院被称为英国最美影院，在歇业近20年后，于2004年重新开业，依旧保持了它落成最初的样子：影院墙壁上海浪的花纹、贝壳灯以及银幕周围镂空雕花的装饰，都是装饰派的华丽艺术风格。

英国伯克翰斯德雷克斯影院Rex Cinema

重张后的影院则以先进的影音系统吸引观众，而且座椅非常舒适，前排适合用餐，后排的座位空间大到足够完全伸开腿而不至于影响前排的观众，这一点对于所有人的观影体验来说都是最棒的。在影院重张一年后，边上开了一家主题餐厅“盖茨比”，非常适合小憩休闲，对于有成人陪伴的孩子也很友好。

6、音乐影院：美国芝加哥音乐盒剧院The Music Box Theatre

从南港大道转过来很难不被闪耀的霓虹灯吸引，这里就是音乐盒剧院，一个集合了全球独立、邪典、经典电影的艺术场地，到这里并不简单为了娱乐，更是种体验。

芝加哥音乐盒剧院The Music Box Theatre

7、美食影院：韩国首尔主厨电影院

说是主厨真的一点不含糊，影院聘请的是法国意大利的高级主厨，打造奢华“晚餐+电影”的概念。以首尔的主厨电影院为例，由韩国最大的院线CGV运营，请的就是凯悦酒店的主厨，作为一家仅能容纳30人的电影院，开业之初的几个月吸引了2000多名观众。

韩国首尔主厨电影院

尼泊尔加德满都的主厨电影院

一张座椅价值800万韩元，整个影厅配备了11.1声道的影院系统，包括地板和天花板。还提供代客泊车、私人电梯和英语讲解员服务，所以这里的票价也不便宜，在6万-10万韩币之间。尼泊尔的加德满都也有这样一间影院只是装修风格完全不同。

8、秘密电影院Secret Cinema

这是由总部位于伦敦的一家神秘机构对电影放映的大胆革新。没有固定的放映场地，不受物理空间的限制，也不告诉观众放映地点，让电影可以全球任何一个地方上映。

秘密电影院Secret Cinema

每个月都会组织神秘的观影活动。老顾客们会按照要求不透漏任何观影活动的地点和播放影片的内容。只有注册成为会员，你才会被告知下一场活动的时间，地点和上映的内容。在电影结束前，还会雇佣真人表演电影中的情景，戏剧性地展现电影场景。

秘密电影院Secret Cinema

9、多功能影院：日本东京涩谷区Uplink X

这个自称是最小的电影院藏在涩谷的一条小街道上，实际上，ASAI Takashi于1987年创立之初是作为发行和制作公司，但现在已成为一个文化“热点”，拥有三个多功能电影院，一个画廊，一家咖啡馆/餐厅和一家商店。

日本东京涩谷区Uplink X

这里的特色是放映艺术电影和纪录片，一楼一号厅有58个座位，是个多用途空间，主要用于电影放映，也可以看到舞蹈表演甚至是做商店用。楼上二号厅有44个座位和一个120英寸的屏幕。三号厅就是被Uplink的主人称为“日本最小的剧院”：40个座位，且风格不同，扶手椅，木凳，甚至是躺椅，这也是其特有的“社会座椅”，根据需求可以灵活移动，使得观影效果更具有互动和社交性。

日本东京涩谷区Uplink X

这里大多数电影都是日文的，没有字幕，但是电影爱好者和所有爱好古怪的人都会在这里发现一些爱上Uplink X的东西，一个令人印象深刻的小电影院，何况咖啡馆里还有美味食物，值得一游。

10、文物影院：德国柏林基诺国际Kino International

影院所在的整个街区都是文物保护区，连同影院的外观内饰都是不得更改的，让我们得以见到这座历史可以追溯到冷战时期的建筑。

德国柏林基诺国际Kino International

影院内部设计，波浪形的天花板是为了更好反射声音。不同于二十世纪二十年代流行的电影宫风格，上世纪五六十年代的电影院开创了新风格，旨在为观众提供最佳的观看和声音体验。基诺国际的规划中也考虑到了这一点：拥有近600名座位的电影院是倾斜的，声音系统也是为剧院开发的，可以与录音室比拟。墙壁覆盖的吸音板和覆盖物是用开放式接缝的胶合木板制成，保证了独一无二的声效。波浪形的天花板可以最大程度地反射座位区域的声音。

德国柏林基诺国际Kino International

基诺国际外侧立面是新的电影院风格的代表。这里还是很多电影制片人乐于选择的首映式，也是柏林电影节的场地之一。直到现在，剧院外的大型预告本周电影的海报仍然是手绘的。

沉浸困局：

沉浸式影院未来发展的问题与纠偏思考

球幕影院

上述国际影院在场景和主题上的创新为沉浸式影院积累了经验，然而影院的技术设备与观影体验也是沉浸式建构过程中必要的因素。沉浸式投影是高科技产品，现在它已经逐渐取代了传统的投影，创造了一个虚实融合、亦真亦幻的影像给人非常震撼的视觉体验，让人印像深刻。沉浸式影院也能有效地吸引观众的注意力，现在，流行的3D、4D、5D、甚至7D影院也在尝试营造这样"沉浸式"体验，这也是影院未来的发展方向。

1、元宇宙兴起，沉浸式影院的技术出路难。

随着虚拟现实技术在电影产业中的发展，大量先进科技被应用于电影院，使得影院的沉浸感被进一步增强。其中CAVE沉浸式投影效果最为震撼，360度的弧幕影院是一种新型的投影技术，呈现出的画面比传统的投影画面更加的立体，再加上环绕式的立体声效，超乎普通投影的观影效果。CAVE沉浸式影院可以根据客户的具体需求进行定制，且内容丰富。它的投影的区域大小不限制，可以根据场地环境的大小决定弧幕的大小。也可以根据实际情况和需求增加互动的功能，让观影更具趣味性。

观影体验

科幻大片《沙丘》上映，市民刘女士特意选了一家电影院“星幕厅”前去体验。电影开场前，头顶闪烁的“星光”的确让她充满向往：“眼前是沙漠，头顶是星空，是一种独特的体验。”

然而电影开场，灯光暗下来，影厅墙壁和天花板上的“星空”依然频频闪烁，观影过程颇受影响。而且因坡度、座椅设计，前排观众会遮挡她的视线，全程只好挺直腰板伸长脖子，156分钟的电影结束只觉腰酸背痛：“与其装修天花板，不如好好设计改造影院座椅。”

VR观影

目前，全国电影银幕已超8万块，连续多年居世界第一。为吸引更多观众走进影院，不少影院在“沉浸感”上做文章，还有影院宣布将和游戏公司合作打造“全感知沉浸式影院”。

然而就在“元宇宙”概念宣称将“颠覆”电影院观影模式时，目前正在上映的《沙丘》《007：无暇赴死》等进口大片，被诟病的依然是“伪3d”的老问题，观众们想要的仍是传统的2d电影。

层出不穷的新技术，都在向电影这一诞生已逾百年的文化娱乐方式发起挑战。

在古宜路上的西岸创意园，记者体验了尚在测试中的VR“剧本杀”《时之歌》。戴上VR眼镜，握住手柄，现实中的会议室消失了，眼前出现的是一个虚拟的电影院影厅。随后，银幕上开始播放这次“剧本杀”的背景设定，完成角色、场景选择后，记者置身于一艘行驶中的大船上，通过捡拾海螺等方式寻找线索，完成剧本杀里的“搜证”环节。

VR观影

“我们正在做的，是剧本杀里的‘IMAX’。”产品开发方有瞻科技创始人王冲告诉笔者，VR“剧本杀”相当于互动剧，影厅里的VR剧本杀体验也是观影的一种，“只不过把原来的被动观影变为参与式的主动观影”。未来，影院将是这些VR“剧本杀”的重要投放空间。

不久之前，华人文化集团公司成员企业ume影城联合综合性线下交互游戏品牌umeplay在上海宣布将打造国内首家“全感知沉浸式影院”。华人文化电影院线、ume电影集团董事长苏佳介绍，全感知沉浸式影院通过真实、虚拟、电影三层空间的递进，让消费者感官逐步沉浸其中，“不是简单地欣赏电影，而是成为主角，在属于自己的虚拟世界中体验一部电影。当前，VR技术方兴未艾，“元宇宙”的新概念新潮袭来，传说中如同《黑客帝国》《头号玩家》展现的虚拟世界技术，被认为会对电影院带来“降维打击”。

但资深影迷并不相信技术进步会让电影院消失。“现在的影院其实是社交场所，就像家里有了咖啡机，大家依然会去咖啡馆。就算VR或者‘元宇宙’技术真正实现，影院同样不可替代。”

王立俊很多年前就参观过VR模拟影院，甚至连前排座椅、观众都可以模拟出来，但在他看来，影院还是要“以内容为本质”。一些业内人士也表示，虽然电影行业已经关注到VR技术和“元宇宙”概念，但“理念大于行动”：“一方面技术尚不成熟，3d技术投入市场十几年，观众仍觉得3d眼镜戴着难受，何况VR眼镜？另一方面电影上下游产业链运行成熟，VR行业初期可能会在网络平台尝试‘定制电影’，但真正改变电影院和游戏规则还有待时日。”

2、全息观影体验，沉浸式影院观众需求大。

市民去看正在上映的进口大片《沙丘》和《007：无暇赴死》前先在网上看了评价，大多数人推崇2d版，“有条件的话，看2d imax；再有条件，就看激光imax 2d”。而他自己观看后的感受同样如此：《007：无暇赴死》他看的是2d imax版，画面明亮，动作场面连贯；而3d版的《沙丘》画面十分昏暗，原以为“铺天盖地黄沙”的沉浸感完全没有，“只有字幕悬浮在画面之上”。两部电影也因“伪3d”问题在网上备受争议。

笔者走访发现，大多数观众对电影院的各类“沉浸式”尝试并不乐意接受。此前不少电影院曾尝试4d影厅，曾在这样的影厅观看《寻梦环游记》，片中“名场面”金黄色花朵盛开铺满道路时，影院现场会弥漫花香。“感受很不好，那味道一闻就是人工合成的。”认为这种气味营造没有意义：“开花的时候有香味，那吃饭的时候要不要做出饭菜味？味道一阵一阵的，何谈沉浸感？”

市民何女士坦言会避开所有的4d影厅：“之前在徐家汇一家电影院看重映的《泰坦尼克号》，主角吐口水的场景时忽然有水从前排喷出来，正好喷进我眼睛里。后面主角落水，影厅开始落下大量泡泡。这些对‘沉浸’进入一部电影反而是干扰。”

沉浸影院

观众认为目前与其增加噱头，不如改善影院体验。在不少观众看来，目前多数影院所谓的“沉浸式”观影，噱头远大于实际体验。此前市民廖先生在浦东一家电影院观看《刺客聂隐娘》，影院提出了“旷野观影”的概念，现场沙发椅可以调平，加之电影本身大量采取长镜头和自然景观，的确有种“躺在旷野远远看一个故事”的感觉。然而电影还未过半，“可能是观影姿势太舒服了，影厅里鼾声四起，大半观众睡着了。”

对于一些看起来由技术升级带来的新奇观影体验，不少市民仍感到失望。《神奇女侠1984》上映时，市民加蓓购买一家影院的screen x厅，即影厅将银幕扩展至左右两侧墙面，电影画面可投放到影厅三面空间。然而这次观看并未带来好的效果。“墙面投影与银幕还是有视觉落差，双侧亮度偏低，图像还会畸变。”加蓓说，除此之外，因为分心观看两侧延伸的内容，反而错过正前方银幕的剧情。

和大多数所谓的“沉浸式”影厅一样，screen x厅的票价比普通厅票价高出约1/5，许多观众表示“在可接受范围”，但“目前来看这些特殊影厅没有带来更好的沉浸感”。

沉浸影院

沉浸趋势：

沉浸式影院的内容与形式融合营造

1、沉浸式影院的观影模式。

各类“沉浸式”影厅折戟沉沙，是观众不愿接受新的观影方式？

在世博会博物馆播放的《世博奇妙之旅》，伴随着三幅巨屏画面中星际穿越场景，影院座椅会随之转动，镜头里飞船贴水而过，前方便有水雾喷来——这种“沉浸式”观感依赖于视角包围的多幕联映、360度的全景环绕声场以及定制设计的特效座椅，配合影片内容营造观影感受。市民李先生曾在上海消防博物馆体验过一次全新的观影感受：“坐上座位得系安全带”。

原来，随着电影中摩托车风驰电掣，整个座位会斜到几近贴地的程度。还有不少市民对世博会时多个场馆的视听体验念念不忘，市民黎先生至今记得当年石油馆里的电影，镜头随着海上钻井塔尖一路下沉至海中，“心都跳到嘴里了”：“十多年前就有那么好的沉浸式感受，发展到现在怎么还在搞‘伪3d’？”

《阿凡达》沉浸影院

《阿凡达》中悬浮的山非常适合3d表现。“真正给观众带来沉浸感的电影画面，都是‘量身定制’的。”业内人士分析，当年掀起国内首次3d观影热潮的《阿凡达》，就是采用3d摄影机拍摄的，而片中悬浮的山脉、滑翔的生物，都是适合3d影像的表达。而《世博奇妙之旅》以及当年各场馆的影片，内容与设备是紧密结合的，比如椅子旋转的角度、水雾喷射的效果，都是精密计算的结果，“普通影院的4d厅要适应不同的片源，很难达到这样的沉浸式效果。”

相比之下，目前引起争议的几部电影，拍摄之初就没有采用适应“沉浸式”观影的手法。“《007：无暇赴死》除了爆炸场面可以有较好的立体效果，其余快节奏的追逐枪战场面如果用3d只会让人头晕目眩；《沙丘》倒是适合运用更加沉浸式的拍摄手法来营造黄沙漫天的光影效果，但是从导演多次访谈和成品来看，他就是想拍一部剧情片。”

2、沉浸式影院的设备创新。

上海市电影发行放映行业协会一直鼓励影院使用先进设备，以提升整体放映质量。“影院做沉浸式改造是为了提升消费者消费体验，同时也要考虑性价比和经营成本。”上海市电影发行放映行业协会影管部主任王立俊曾经参观过一些4d厅，发现对沉浸式体验提升并不高，座椅一直左摇右晃，没有配合影片场景而动，一场电影看下来，往往让人感到头晕。据悉，普通影厅座位成本价约在五六百元，4d厅成本通常翻倍。

沉浸影院

但许多业内人士坦言，“先进设备也需要相应的片源配给”。一家影院经理表示，影院花费重金改建了cinity厅，但去年一年都没有出过相应的片子，只能用来播放普通影片。“现在问题是片源跟不上，有了好设备也没有用武之地。一些年轻人可能喜欢新鲜感，但新鲜感难以持续，资深观众往往不喜欢。”

在选择影院时发现，激光imax gt是目前国内imax电影观看的最高质量选择，可以由原数字imax厅升级改建，但目前上海还没有imax gt。“imax gt造价高昂，同样的投资可以造一个很不错的电影院了。”有业内人士透露，大部分影院的场地条件不够，也缺少密集观众群来支撑高昂成本，加之适用的电影不多，难以投入大规模商用。据悉，此前贵阳有一家影院曾引入33米的大银幕，也因利润等原因“暂停营业”。

不同银幕观看《007:无暇赴死》效果

“电影作为一项成熟的文化娱乐项目，本身就有‘沉浸感’。”在看来，与其改造天花板、让座椅动起来，不如真正关注影迷的切身需求，提升座椅的舒适度，升级银幕、声效设备。“最好的特殊银幕虽然造价高昂，能不能像世博会那样，除了播放电影之外，还能定制一批能显示其特殊价值的短片，作为文旅项目推向市场，吸引外地影迷到上海旅游时体验？”

3、沉浸式影院的社交场景。

笔者走访发现，不少影迷希望电影院能拓展社交功能和经营项目。此前《兰心大剧院》在上海大光明电影院首映时，主演巩俐到场与观众交流，这让错过这次活动的影迷文斐“痛心疾首”。而电影看完后她心里有很多疑问，交流渠道只有豆瓣网。“为了拓展观众群体，很多剧场会组织剧迷俱乐部，让创作者与观众交流，与周边社区和商业机构联动。”她建议，电影院可以尝试迈出这一步，比如组织观影粉丝团开展电影相关活动，通过视频连线让电影主创可以同时和多个电影院观众在大银幕上交流，“这比过去电影主创们一站一站跑路演效率高多了。这也是电影衍生出来的‘内容’。”

《神奇女侠1984》上映时，主创曾和北京一家影院观众连线，上海、广州、深圳、成都等城市影院可同步观看连线。一直以来，电影院经营内容单一的问题就为业内所担忧，疫情发生后，电影院内餐饮暂停，更让这一经营模式弊端凸显。

目前年轻人中热门的“剧本杀”行业对电影院的空间“虎视眈眈”，不少业内人士希望利用影院空间，将线上视频与线下内容结合：“比如现在的‘剧本杀’对主持人和群众演员的依赖很大，但这些过程通过银幕播放视频效果更好。除了影厅，电影院的休息室、咖啡厅都可以成为‘搜证’的空间。甚至可以有人跟拍，最后‘复盘’环节在银幕上播放，更加直观。”在他们看来，这是在开发影院的“空间价值”，既可以弥补缺少热门影片和观影低谷时间段影院的收益，也能抵御新技术可能带来的“颠覆”。

不过要引入这些新业态，目前还有不少门槛。据介绍，影院建设有其消防和安全方面的技术规范，此外银幕播放的内容也有相应的许可要求。

结 语

从国际影院的场景创新，到元宇宙以来虚拟技术对影院观影体验的升级与迭代，沉浸式影院的概念从技术、场景等多个角度被不断解读与发展创新。事实上，自电视、新媒体兴起以来，影院始终不得不保持其沉浸式观影效果的持续探索：要有电视上、手机上看不到的内容；VR元宇宙技术来了，影院也必须有所变化。电影院线下核心的社交属性，是VR和“元宇宙”难以代替的。

但无论技术如何发展，如今影院的核心优势是空间和内容，观众走入影院是为了看电影，好电影才能让观众真正沉浸其中。不管把内容价值放大化还是把空间价值放大化，沉浸式影院的核心竞争力还是电影创新思维成果与创意内容表达。

文章来源：沉浸城市