小小的城市店招，牵动了很多人的神经。两年前，东京就发生过一起“店招”事件。

在“二次元圣地”秋叶原，有家叫 Onoden 的电器店 。它从50年代开到了现在，经典形象就是一块4层高的蓝色招牌。

 

2017年底，这块招牌突然间要被拆掉了。为了减少遗憾，摄影师 kaztsu 特地在 11 月 28 日到现场记录了整个拆除过程。

这组照片后来被迅速转发，许多资深秋叶原粉都表示不舍——它见证了秋叶原的兴起，也是很多人的青春回忆。

 

香港理工的老师郭斯恒解释过：每次走过，你并不觉得有什么；但当它消失了，你会觉得少了些东西，其实你对这个社区的归属感就变弱了。

形形色色的招牌，塑造了城市的性格。

香港：暧昧的霓虹色

霓虹招牌，象征了最鼎盛时期的香港。

 

现在，霓虹招牌已经成了香港的一个文化符号。

 

 

 

 

 

上世纪五六十年代是香港飞速发展的时期，是商业异常繁荣的时代。

当时电视、互联网渠道还很遥远，商家们大肆为自己的商品做广告，争相招揽顾客，醒目的招牌是最有效的方式。

 

北魏楷书是最经典的存在，比如“中国皮鞋”“白宫酒店”。

那时候有钱人会重金请书法家题字。

可以说，香港店招就是一部活着的书法。

 

齐白石94岁时为香港美专题字的真迹。

八九十年代开始，霓虹招牌还会融合各国特色：比如，一些裁缝店的招牌上写着日文，吸引喜欢做和服的顾客；在九龙城，还能见到许多东南亚餐厅的霓虹招牌上写着泰文、越南文等等。

还出现了很多夜总会的霓虹招牌，因为当时一边喝酒一边谈生意的文化很盛行。

 

繁华的香港霓虹灯

香港夜景中的“霓虹色”，传递了暧昧、魔幻、性感、甚至有点危险的气质。

 

王家卫电影《2046》

这样的场景成了香港电影的特色，连王家卫都不厌其烦地表达这种特质。

 

王家卫电影《堕落天使》

香港还是赛博朋克电影的就地取材圣地。

从《银翼杀手》到《攻壳机动队》，再到《银翼杀手2049 》，呈现了一个风格混杂、繁体字与日文杂糅的多语种环境。

 

1982年赛博朋克代表电影《银翼杀手》

这都催生了专门做霓虹招牌的行业。师傅先按照客户的要求，画出设计草稿，再开始制作。

 

霓虹招牌中常见中文字体（从左至右）：正楷、北魏楷书、隶书、印刷宋体

他们对字体、亮灯的方式，大小和形状，都有许多讲究。

 

单钩法、双钩法、双钩加中线、单钩加多条中线、平行线

香港店招有着鲜明的特色：尊重传统文化，有大量书法家的作品；因为拥挤的城市尺度，形成了大量的竖向招牌；因为娱乐业的繁盛，五颜六色的霓虹灯更是标志元素。

日本：精明的老字号

提到东京，大家印象中是这样的：商业招牌密密麻麻地耸立在城里。

 

 

 

Yulily_K将这个现象创作了下面这张《2049·东京新宿幻想图》。看似繁杂的环境中，其实暗藏了一种秩序感和经营哲学。

 

有机构做过一项统计，日本百年企业有25321家，远超第二名美国。

 

几代人的经营累积下来，企业非常清楚顾客喜好，小小招牌也是店家的经营之道。

大阪“道顿崛”因为各种古怪的立体招牌，而被叫做“巨型广告牌的主题公园”。

 

道顿崛的一处广告牌还成了打卡景点。

那就是第6代“格力高”奔跑人。广告板采用了LED灯，背景随时间变化，呈现日本和世界各地景点。

 

这块广告牌最早追溯到1935年，已经有80多年历史，奔跑人的形象却一直留下来了。

 

日本受到西方设计的影响，但同时保留了很多传统元素。

巷子里的小招牌，很有古拙味道。

 

 

配色上延续了浮世绘风格经典的红、黑、白、金等颜色，或是将书法和汉字元素融入设计中。

 

 

招牌材料以粗糙的木板子、织布材料的幌子、立体的灯笼为主，似乎要刻意营造出年代感。

 

 

 

这些招牌的面积并不高大，但各有特色。店铺早就与店家的个人风格融为一体，可以说“见牌如见人”。

小小招牌，蕴藏了店家的经营哲学。

 

纽约：欲望的大都会

跟日本城市那种讲究灵气的设计不同，纽约充斥着流行和反叛。

直到现在，时代广场还是现在最昂贵的广告地段。

 

每一年情人节、平安夜、跨年夜，这里都是最拥挤的地方。

 

 

 

街角那栋窄而高的大楼是纽约时报大楼，所以也有人将这里翻译成“时报广场”。对比几十年前，这里现在几乎就是另一个世界。

 

 

 

 

现在，建筑底层的立面几乎被广告牌覆盖，各种不断变换的LED、闪烁光芒的字母和符号，组成了这个喧闹的街区。

这里传达了跟东京不一样的城市气质：享受当下，这里的每一秒都是崭新的。

 

招牌设计之难

招牌设计的难度，体现在方方面面。

首先，需要明确的立法作为保障。

1949年起，出台了《户外标志物法》，对广告牌形制，乃至配色方案都给出了明确的“边界”。

 

在历史风貌保护区，一些连锁品牌必须得重新调整配色，确保不会破坏整体环境视觉。

 

大量违例招牌曾是香港一个长期存在的楼宇安全问题。台风很多的香港每一年都会发生几宗招牌砸人的事故。

 

1999年台风“约克”来袭时，就有过下面这样的惊险一幕。

随着依据《建筑物(小型工程)规例》制订的“小型工程监管制度”于2010年12月31日全面实施，在规定下，招牌不可伸出超过4.2米，离地不能少于3.5米。

从2010年，香港屋宇署会主动进行了一连串“大规模清拆行动”。

 

8年多来，香港地霓虹招牌消失了，城市的隐患减少了，但是味道也减少了。

 

另外，店家的自身意识也是个难题。

台湾水越设计的周育如在台北调研得到这样的感受：

在一般厂商和店家眼中，并没有招牌设计的概念。对于招牌设计，他们都惊讶地回应：“不要啊，只要制造就好了。”

 

所以在一开始，他们推进这个“小招牌”计划并不顺利。

经过几年下来的磨合，目前仍然需要通过1-2个月的时间，完成一个高度定制化的小店招设计。

 

因为涉及到城市设计层面，需要城市管理者、设计师、店家共同来完成，而大众对美的意识，也将左右最终的效果。

我们期待好的设计，还以城市该有的气质。

文章来源：AssBook设计食堂